Disfruto cuando la iluminación y la escenografía juegan un rol relevante en el argumento. La estética de I.D.I.O.T.A. es carcelaria, monótona, fría y futurista. No sólo es importante porque en ella se proyectan videos y cuentas regresivas para contestar los enigmas que le plantean a Carlos Varela, sino también porque ella es la manifestación de una clausura a la que está sujeto.

Esas paredes encierran sus miedos, sus incertidumbres, su nerviosismo. Encierran sus ganas de que sus problemas desaparezcan, pero también encierran nuevas preocupaciones, violencias  y arbitrariedades. Esas paredes potencian los problemas que él lleva con él mismo y que no puede afrontar, pero también extienden su tolerancia a la humillación. La estructura hermética acalla y enfría con la motivación de la recompensa material que en verdad resuelva todos sus problemas.

¿Pero de qué modo se resuelve algo que paralelamente requiere de la humillación?¿Cuánta densidad debe tener ese objetivo final para justificar todo un recorrido padecido? ¿Hay algo que realmente merezca tener ese lugar?

Escribo esto y pienso en quien sufre maltrato constante en sus vínculos laborales pero debe continuarlo por cuestiones materiales, y porque hay un ejército de reserva gigante que tomarán su lugar si desea irse. Pero también pienso en los fines últimos que más que con la necesidad del dinero per sé tienen que ver con el reconocimiento o relevancia en un puesto o jerarquía: ¿qué factores convergen en aquel que tolera pasar días que no disfruta por mantener determinada representación sobre sí mismo?

En la obra las paredes que aprietan y aquietan se complementan con esa cárcel interna que se autojustifica; que en pequeños pasos va haciéndose creer que no hay más alternativas.

Contexto: Funciones de miércoles a domingo 20.30 h en Teatro Picadero (Pasaje Santos Discépolo 1857, Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina).

Carla Bleiz